粵語流行音樂於1970年代中期由《鐵塔凌雲》（許冠杰作曲及主唱、許冠文填詞）及《啼笑因緣》一曲（顧嘉煇作曲、葉紹德填詞、仙杜拉主唱）所帶動，因此被視为本地流行音樂的分水嶺；其後蓬勃發展（另有論者認為是1973年的《分飛燕》）。 2011年，泳兒推出第七張個人大碟《快樂眼淚》，碟內英文歌曲《Move 粵語金曲 On》為泳兒首次包辦作曲、填詞、監製的作品。 無綫電視於2021年3月起允許星夢歌手亮相ViuTV節目甚至角逐ViuTV主辦的Chill Club 推介榜年度推介之獎項，而ViuTV亦指歡迎無綫派歌上榜，被媒體认为是「破格」之舉，对乐坛发展亦有帮助。
2014年，泳兒因其靚聲而獲挑選成為首位推出HI-FI碟及黑膠碟的英皇娛樂旗下歌手，開拓HI-FI發燒碟市場。 同年，泳兒遠赴英國進一步深造歌藝，並推出首張個人翻唱HI-FI發燒碟《愛.情歌》，獲得金唱片銷量，令泳兒首奪《IFPI香港唱片銷量大獎》「十大銷量國語唱片」及第二度奪得《IFPI香港唱片銷量大獎》「十大銷量本地歌手」。 第一主打《普通朋友》(原唱陶喆)及第二主打《星語心願》(原唱張柏芝)令泳兒奪得2首《勁歌金曲優秀選第一回》得獎歌曲，成為唯一一位女歌手大嬴家，第二主打《星語心願》(原唱張柏芝)令泳兒第二度奪得《勁歌金曲頒獎典禮》「勁歌金曲獎」。 泳兒於5月首度衝出香港，於馬來西亞雲頂進行其首場個人海外音樂會《感應泳兒雲頂音樂會》且取得空前成功。 粵語金曲 五日後推出首張個人國語大碟《多想認識你》，開拓大中華市場，第一主打《喜歡一個人好累》令泳兒首奪《十大中文金曲頒獎音樂會》「優秀流行國語歌曲獎」及《新城國語力頒獎禮》「新城國語力歌曲」，碟內國語歌曲《找自己》為泳兒入行以來首次作曲兼填詞的歌曲。
粵語金曲: 音樂新嘗試
自2003年香港廉政公署的“舞影行動”一度拘捕22人，包括英皇娛樂的楊受成、無綫電視的何麗全、環球唱片前高層陳少寶等人，事件涉及娛樂圈行賄、買獎等醜聞後，2005年起，唱片公司開始轉捧實力派歌手，例如側田、陳柏宇、方大同、小肥、衛蘭、王菀之、泳兒、鄧紫棋等等，被眾多樂評人推崇備至，可惜仍改變不了樂壇轉衰的局面。 粵語金曲 張學友於1997年展開大型音樂劇：《雪狼湖》的製作與表演，將粵語流行音樂與音樂劇容納在一身；當時在香港體育館接連加場，最後連續公演42場，成為當時全城熱議的話題。 《雪狼湖》的成功對於流行音樂歌手是一種新的嘗試，但是因為種種因素，其他歌手並未主動效仿，並未帶來一種潮流。 這些唱片的主要市場其實是東南亞、星加坡一帶的壙工，製作相對粗糙，在香港雖有一定流行程度，但未成氣候, 地位比較低微。 這些歌曲繼承粵曲傳統，但體裁較短，多用西樂伴奏，演唱時多用自然發聲，歌詞貼近口語；當時被稱為粵語時代曲或粵語流行曲。
其後於《叱咤樂壇流行榜頒獎典禮》更首度奪得女歌手三甲獎項，憑三首亞軍歌及一首冠軍歌的成績，成為該年的女歌手銀獎得主，並向傳媒透露「自覺還有進步空間，希望將來可以攞到金獎」。 2018年，泳兒推出第四張個人翻唱HI-FI發燒碟《Fever》，於2006年出道至2018年的13年間維持每年推出至少一張個人專輯。 泳兒於4月推出全新主打歌《騎膊馬》，令泳兒第八度奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」及第五度奪得《勁歌金曲頒獎典禮》「勁歌金曲獎」。 最終奪得《第五屆粵語歌曲排行榜頒獎典禮》「最受歡迎女歌手」。
粵語金曲: 泳兒
而且一般香港粵語片中粵劇風格的唱腔亦不易受年輕人的喜歡，被認為是陳舊和市井的，好像「廟街王子」－尹光就是其中的代表。 1960年代後期，來自的馬來西亞的鄭錦昌、上官流雲和新加坡的麗莎打開香港市場，當時的鄭錦昌有「粵曲王子」之稱、而麗莎被稱為「粵曲王后」 。 他們的經典名曲包括《新禪院鐘聲》、《唐山大兄》、《相思淚》、改編披頭四的《行快啲啦》(Can’t Buy Me Love)、《一心想玉人》 等，可是仍未令粵語流行音樂走出低下階層音樂的形象。 粵語金曲 其他當時的主要電影演員如陳寶珠、胡楓、呂奇、蕭芳芳等也有不少歌曲作品，主要是電影插曲。
另外，當時正式出道樂壇只有3年的林峯亦因被無綫電視頒發2009年至2011年「亞太區最受歡迎男歌星」而備受批評及被嘲笑為「亞皆老街至太子道西區最受歡迎男歌星」。 踏入2007年，緊接新人王的氣勢，泳兒於一年內推出2張個人廣東大碟。 2月推出第二張個人大碟《花無雪》，同名主打《花無雪》（改編自日本女歌手中島美嘉《雪花》的廣東話翻唱版本）由林夕填詞，緊接《感應》的氣勢，令泳兒第二度奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」，第二主打《黛玉笑了》由周耀輝填詞，以中國著名小說《紅樓夢》的女主角林黛玉為背景，成為泳兒首支「四台冠軍歌」。 當中，譚詠麟、張國榮、陳百強和梅艷芳，合稱「三王一后」，於1980年代開始雄霸樂壇，獲塑造為劃時代超級偶像，不但唱片銷售和演唱會場數屢創高峰，四人的歌藝、形象和台風亦風靡了大量的歌迷。
粵語金曲: 至2019年：蟬聯《勁歌金曲頒獎典禮》「最佳演繹女歌星」、轉型暗黑音樂風格
1973年，用傳統粵樂填詞的港產粵語歌《分飛燕》發行後大受歡迎。 早於三十年代，已有粤語歌曲出現，當中包括1930年由黃壽年主唱的《壽仔拍拖》，以及1935年由李綺年主唱的電影《生命線》主題曲《兒安眠》。 粵語流行音樂深受多種曲風影響，包括爵士、搖滾、節奏藍調、電子、西方流行音樂等，並擁有跨國的樂迷基礎，特別是東南亞國家和地區（包括馬來西亞、新加坡、印度尼西亞、泰國等）。
- 及至1985年，專輯《似水流年》和《壞女孩》令其登上「十大勁歌」「最受歡迎女歌星」的寶座；1985至1989年間，她更五度奪得此獎，直至1990年宣布不再領獎為止。
- 無綫電視節目《雙星報喜》第一輯播完後，主持許冠文遊歷世界，期間作了一首英文詩，回港後由另一主持許冠傑（許冠文弟）譯成中文，譜上旋律，並在新一輯《雙星報喜》演唱（當時叫《就此模樣》，後來才改名為《鐵塔凌雲》）。
- 譚詠麟退出領獎後，張國榮亦在毫無懸念下大熱奪得1988年及1989年的「最受歡迎男歌星」獎項，隨後處於事業巔峰期的他宣佈「封咪」告別歌壇，並舉行了多場賣座的告別演唱會。
- 在老歌中，有很多都是越听越有味的歌曲，每次听到总能回忆起一些往事，或悲或喜，深深的烙印在脑海之中。
- 而環球唱片旗下歌星李克勤則成為首位於版稅事件「破冰」後亮相無綫電視節目的歌手，但2015年起，無綫電視再次封殺環球旗下歌星，直至2021年2月曾志偉出任無綫綜藝、音樂製作及節目副總經理後，與音像協會成功斡旋，版權風波才告一段落。
- 10月27日在香港九龍灣國際展貿中心舉行入行十周年演唱會《泳兒10周年LOVE CHAPTER演唱會》。
每年的最具代表性樂壇盛事——由無綫電視台自1983年起主辦的「十大勁歌金曲頒獎典禮」——當中的最受注目獎項（由1984年第二屆起增設）為「最受歡迎男歌星」、「最受歡迎女歌星」及「金曲金獎」，80年代中期開始都主要由譚、張、梅三人囊括。 80年代樂壇的流行榜及頒獎禮競爭非常激烈，每年的頒獎禮都是城中的重大話題。 2000年代活躍香港樂壇頒獎典禮的歌手大多每年至少推出2張唱片，否則容易被淘汰及被遺忘。 但2017年起，即使活躍香港樂壇頒獎典禮的歌手也難以每年推出實體唱片，當中推出過無數實體唱片的容祖兒自2017年起即使每年推出全新單曲也未有推出全新實體廣東專輯。 IFPI香港唱片銷量大獎更於2017年度起永久停辦，可見實體唱片業的發展舉步維艱。 女歌手方面，梅艷芳繼徐小鳳及甄妮後稱霸樂壇，自1984年起可謂一支獨秀，有「百變梅艷芳」及「樂壇大姐大」的稱號。
粵語金曲: 音樂會／演唱會專輯
1980年代不僅是粵語流行曲百花齊放的日子，亦是香港樂壇的全盛時期，影響力遍及東南亞以及世界各地华人地方。 從1970年代中後期至1980年代初，個人風格強烈且能獨當一面的經典粵語歌手輩出，配合幕後音樂人才湧現，成就了經典巨星的時代。 年尾，泳兒推出其入行5年以來首張新曲加精選《Vin’Selection》，收錄了三首新曲及多首泳兒入行以來的精選歌曲，第一主打《有誰來愛我》由伍樂城作曲，令泳兒連續六年奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」。
他早於1982年就與顧嘉煇指揮的香港管弦樂團在伊利沙伯體育館舉行了一連四場的演唱會，成為一時佳話。 但音樂家很快就放棄使用像古箏、二胡等傳統中國樂器配合西式樂器。 粵語流行曲通常由一個歌手主唱，有時帶有整個樂隊，伴隨著鋼琴、合成器、爵士鼓、吉他、低音吉他。
粵語金曲: 粵語流行音樂
2010年代初，多位歌手開始走出香港，如陳奕迅成為首位在高雄巨蛋開演唱會的香港歌手以及首位在O2 Arena開演唱會的華人歌手。 楊千嬅、容祖兒等人亦於2010年代末開始將發展重心轉移至中國內地，但四人仍不時推出廣東歌。 兒歌天后歐倩怡於1997年主唱日本動畫《櫻桃小丸子》的香港版片尾曲《問題天天都多》，大受歡迎，奪得《1997年度兒歌金曲頒獎典禮》「十大兒歌金曲」兼「至NET兒歌大獎」，以及「最受歡迎兒歌女歌手」。 1982年，無綫電視舉辦首屆新秀歌唱大賽，冠軍由梅艷芳奪得。 該比賽為香港發掘出不少流行歌手，當中除了1980年代的天后級歌手梅艷芳之外，有部分歌手更是1990年代至2000年代香港流行音樂的中流砥柱，例如周慧敏、關淑怡、鄭秀文、楊千嬅、何韻詩、蘇永康、李克勤、黎明、許志安、鄭伊健、梁漢文、陳奕迅、草蜢等。 1979年，從溫拿單飛後的譚詠麟冒起，自1981年开始每届入选十大中文金曲及十大劲歌金曲，到在1984年憑著《霧之戀》和《愛的根源》兩張專輯，达到他事业巅峰四年，躍升為非常受歡迎的男歌星，在該年度的樂壇頒獎禮上獲得多個大獎。
2010年12月BMA加入香港音像聯盟而增加為五大唱片公司，因此五大唱片公司旗下歌手無法在TVB演出、露面及接受訪問，在2009及2010年度的十大勁歌金曲頒獎典禮中亦不能獲得任何獎項，而四大唱片歌手則罕見改以亮相亞洲電視、有線電視、Now等維持電視曝光，為香港電視史上的一大突破。 而環球唱片旗下歌星李克勤則成為首位於版稅事件「破冰」後亮相無綫電視節目的歌手，但2015年起，無綫電視再次封殺環球旗下歌星，直至2021年2月曾志偉出任無綫綜藝、音樂製作及節目副總經理後，與音像協會成功斡旋，版權風波才告一段落。 粵語金曲 2000年起，由於音樂界人才青黃不接，唱片公司陸續出現裁員和結業潮。
粵語金曲: 音樂作品
王菲的歌曲《我愿意》被各国歌手翻译成10余种语言，是全球范围内知名度最高的华语歌曲之一。 截至2000年3月，王菲在香港、台湾、新加坡、马来西亚、日本等地区有據可考的权威认证銷量達970萬張，被健力士世界紀錄大全認證為華語樂壇銷量最高的粵語女歌手。 2022年，泳兒於1月推出相隔九年的第十張個人大碟《Dark Light Of The Soul》，碟內歌曲全為「花」、「溝渠」及「海洋」系列之暗黑曲風廣東歌，銷量口碑俱佳，令泳兒奪得《香港唱片商會銷量榜》第5周冠軍寶座，更乘勢推出紅色彩膠唱片，限量600隻。 泳兒推出第九主打「海洋」系列暗黑曲風《葉落冰川》，成為泳兒四台冠軍歌。
以往泳兒推出的4張專輯主要由音樂總監陳永明監製歌曲，泳兒於10月推出第四張個人大碟《Pieces of V》，開始與其他歌曲監製合作，碟內歌曲《生理時鐘》為泳兒入行以來首次作曲的廣東歌，令泳兒首奪《IFPI香港唱片銷量大獎》「十大銷量本地歌手」。 2018年，HANA菊梓喬首奪「最受歡迎女歌星」亦備受坊間爭議，原因為菊梓喬於2016年出道，年資僅三年，論資排輩未能奪得該獎，於該年度並未獲得任何香港電台及商業電台頒獎禮獎項；而且「最受歡迎女歌星」的候選名單只有8位歌手，當中5位為TVB藝員，大部分唱片公司的歌手未有候選。 事實上，HANA菊梓喬奪獎時，其主唱《使徒行者2》片尾曲《忘記我自己》已達1100萬點擊率。 在2010年代起，儘管普及網絡數碼化收費下載音樂，但仍然由於香港樂壇的生產力下降、樂壇巿場萎縮情況嚴重、樂壇頒獎典禮公信力下降、獎項被壟斷、青黃不接 (斷層)、韓國、日本等亞洲週邊國家的綜合流行文化崛起、最終導致年輕聽眾嚴重流失、被大眾聲稱 “香港樂壇已死” (即香港的粵語流行音樂已完了)。 加上少數香港煽情的傳媒不重視香港歌手，而是被焦點在自2006年起少女模特兒 (俗稱靚模) 嘩眾取竉的報導取代，令香港新歌手入行更艱難。
粵語金曲: A.82 群星（真發燒 – 粵唱粵經典 – 3CD 精選金曲54首）Wav Format
同時，歌手涉足另類音樂風格抑或創作完整的概念專輯(甚至是社會民生這類以往甚少出現在香港主流音樂的題材)的現象亦開始頻繁起來，最突出的莫過於2005年盧巧音的《天演論》與何韻詩的《梁祝下世傳奇》。 除此之外，一線歌手的高評價專輯如楊千嬅極富文學概念的《電光幻影》、陳奕迅的引起樂迷極大共鳴的《U87》、古巨基以「人生」概念為主題，細說人生過程及道理引起樂迷極大回響的《Human我生》更是其中的佼佼者，不僅各自獲得了當年四台聯頒大碟獎，而且至今被仍是被許多的樂迷倍受推崇的大碟。 而王菀之、謝安琪、何韻詩、黃耀明、麥浚龍和盧巧音等在主流樂壇別樹一格的歌手也被越來越多的聽眾談及，而一些不滿足於只聽K歌情歌的聽眾更樂於選擇這類歌手。 這個現象和獨立音樂受到重視的現象有很多相似之處，而原因也和流行音樂千篇一律導致樂迷口味改變、網絡發達和媒體推廣有關。 張學友於1996年與香港管弦樂團一連合作四場現場音樂會《愛與交響曲》，將流行音樂與交響樂相結合，當時贏得外界極佳的反響，令香港許多青年一代以最直接的方式接觸到交響樂甚至於古典音樂領域，多位歌手更是主動效仿，推出一系列的流行曲與交響曲合作的演出，均獲得了甚佳的反應。
- 泳兒也憑高難度演繹首度奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆女歌手」壓軸大獎，躋身一線歌手之列。
- 早期的粵語時代曲，有兩种填詞現象：一部份像粵曲一樣，或稱為鴛鴦蝴蝶派，用較嚴謹的書面語甚至文言文寫作歌詞。
- 泳兒推出第二主打「花」系列暗黑曲風《野木蘭》，令泳兒第六度奪得《勁歌金曲頒獎典禮》「勁歌金曲獎」。
- 其時活躍於香港樂壇的著名實力歌手陳奕迅亦在2003年底公開表達對本地樂壇和歌曲質素的不滿。
- 2014年，泳兒因其靚聲而獲挑選成為首位推出HI-FI碟及黑膠碟的英皇娛樂旗下歌手，開拓HI-FI發燒碟市場。
- 這些唱片的主要市場其實是東南亞、星加坡一帶的壙工，製作相對粗糙，在香港雖有一定流行程度，但未成氣候, 地位比較低微。
- 泳兒於4月推出全新主打歌《騎膊馬》，令泳兒第八度奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」及第五度奪得《勁歌金曲頒獎典禮》「勁歌金曲獎」。
泳兒憑第一首派台歌《感應》（改編自台灣女歌手林凡《一個人生活》的廣東話翻唱版本）一鳴驚人，深受大眾喜愛，音樂總監陳永明遊說唱片公司讓《感應》派台後，《感應》在各台播放率高企，達300次以上，成為泳兒首支「三台冠軍歌」，為泳兒首本名曲，並於7月推出首張個人大碟《感應》及8月舉行首個個人音樂會《感應泳兒音樂會》。 初出道的泳兒被喻為「翻版王菲」及「容祖兒接班人」，2006年度，泳兒除憑第一首派台歌曲《感應》奪得三台冠軍歌，更憑《感應》以新人身份奪得《十大中文金曲頒獎音樂會》「十大中文金曲」及《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」，成為史上唯一一位憑第一首派台歌奪兩台金曲獎的歌手，第一年出道的金曲獎項成績已媲美一線歌手。 最後橫掃《十大中文金曲頒獎音樂會》「最有前途新人獎 金獎」、《叱吒樂壇流行榜頒獎禮》「叱吒樂壇生力軍 金獎」、《十大勁歌金曲頒獎典禮》「最受歡迎新人獎 金獎」、《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆女新人王」及《IFPI香港唱片銷量大獎》「最暢銷本地女新人」，囊括四台新人獎金獎。 而在中國內地，甚至遠至北美的加拿大等各大音樂頒獎禮，泳兒亦以大熱身份奪得多個新人獎。 泳兒初出道的氣勢一時無兩，更連續5年成為連鎖快餐店大快活代言人。 最後憑高難度演繹首度獨奪《新城勁爆頒獎禮》「勁爆演繹大獎」。
粵語金曲: 音樂特輯
九十年代末期電音唱跳歌曲年代，雷頌德採取一式一樣的風格，只以合成器作為唯一樂器，但被指編曲方式過於單調，因此只是曇花一現。 同期吳國敬、伍樂城、陳輝陽、Johnny Yim將傳統樂隊編排重新融入歌曲，自此樂器及裝置的常規亦開始固定。 8月10日推出Bloody Project第二主打《18部半》，歌名象徵自己出道17年內已推出十八張專輯，同時宣佈將於同年10月2日在九展Star Hall舉行相隔三年的演唱會《VINCY CHAN BREAKING LIVE 2022》，演唱會主題「Breaking」寓意自己於近年來在音樂上的突破，衝出舒適圈。 演唱會由過去三年合作無間的創作總監及MV導演Sheng Wong、填詞人周耀輝、作曲人馮穎琪與歌曲監製及編曲人CM Groovy共同主理，泳兒於演唱會中感動落淚，表示入行17年內經歷無數高山低谷，終於完成一個最代表自己的演唱會。 10月10日推出年度壓軸派台歌及Bloody Project第二部曲的上集《Little Fires Everywhere》，率先於演唱會中首唱此曲，並取得三冠一亞的佳績。
粵語金曲: ：重上高峰，《溝渠暢泳》奪五台冠軍歌、奪《勁歌金曲頒獎典禮》「年度優秀歌星」
其後於4月20日推出新歌《早上37.2度》，延續《葉落冰川》最後一句歌詞「還熱血的不凍」，正式展開新音樂企劃Bloody Project，以熱血和溫度為主題。 新歌《早上37.2度》為第一部曲的上集及新企劃第一主打，並成為泳兒第二支五台冠軍歌。 2012至2013年，泳兒尋求突破，連續兩年找來人山人海籌備2張個人大碟《接近天空的地方》及《我自在》，打造全新曲風，其中《通電》令泳兒第七度奪得《新城勁爆頒獎禮》「新城勁爆歌曲」。 2013年開始作多方面嘗試，於2013年2月2至2月3日在澳門威尼斯人劇場舉行天狐變音樂舞台劇，是泳兒入行以來首次擔任舞台劇的女主角一職。 而伴隨媒體的推廣，現代網絡的訊息流通以及樂迷的口味變化，有部份風格別致而音樂優質的獨立歌手或組合逐漸走進公眾視野而變得知名。
粵語金曲: 歌唱事業
除此之外，泳兒同年化身為「一枝花仙子」參加江蘇衛視的音樂真人騷節目《蒙面唱將猜猜猜》第三季。 陳奕迅連奪多屆《叱咤樂壇流行榜頒獎典禮》「叱咤樂壇男歌手金獎」大獎。 而容祖兒於2003年一曲《我的驕傲》開始，連奪多屆《十大勁歌金曲頒獎典禮》「最受歡迎女歌星」及《叱咤樂壇流行榜頒獎典禮》「叱咤樂壇女歌手金獎」大獎，2003年、2005年、2007年、2010年至2013年、2015年、2016年共9年均由容祖兒奪得所有女歌手大獎。
這段時期的粵語流行曲，曲不少是來自粵曲、但亦有改自國語歌曲及歐西音樂；當中更有部份是原創音樂。 同年亦參與了中國廣東電視台珠江頻道推出的麥王爭霸第四季比賽，獲得總冠軍頭銜，被多位樂壇製作人讚賞。 加上在四大唱片與無綫電視的HKRIA版權風波的影響下，大批歌手缺席頒獎禮多年，最終則漸漸由無綫旗下的星夢娛樂一眾歌手以及與無綫友好的英皇娛樂一眾歌手獨領風騷，導致結果《勁歌金曲頒獎典禮》曾一度被嘲笑為「星夢Annual Dinner」（星夢娛樂年度晚會）。