我还是从绘画性里边，受现代时代的影响，观念上有突破，这可能是时代的局限性，时代对我们的要求也是时代的局限性。 文人主要借画表现自己的文化心境，未必真要画梅。 兼能刻印，相传以花乳石(青田石一类)作印材，白他创始：作诗多描写隐逸生活。 部分作品也能反映民间疾苦，语言质朴，不拘常格：传世画迹有《为良佐写墨梅图》卷，《墨梅图》轴、《南枝春早图》轴。 梅，是传统“四君子”文人画表现题材之一，在中国绘画史上占有重要地位。 也是画家常常要描绘的体裁，是表现人们对梅花象征的高尚品格的崇敬与爱戴的情怀。
- 笔意虽简逸，但枝条远近、上下相间有致，用墨浓重。
- 对话金农人物画，潘玮萱评马培童（67） 金农浙江杭州人，号冬心，又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。
- 图中所画两枝梅花据称为绿萼梅，是梅花中的名贵品种。
- 每当梅花开放时，他都从早上观察到傍晚。
- 点花时要注意花瓣的造型和透视，等快干时画花蕊、染花心。
- 忘不了那些帮助过我的，有深根绿叶直茎花朵，还有阳光雨露清风碧波。
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本幅画雪梅一树，画法自元末王冕衍出，而稍加变化。 树枝用飞白法画成，再用淡墨烘染衬托，花瓣用脂粉点渍，略加勾画，红蕊素干，益显梅花清雅脱俗的精神。 本幅以飞白笔法，画一苍劲挺拔的老梅干由右下向上伸出，细而韧的枝条齐发，繁花万蕊，累累叠现，生意盎然，几乎占满画面。 花瓣是用墨线圈点组成，在全幅以淡墨烘染下，细小白花犹如积雪压枝，更显得高洁淡雅。 王冕在题诗中又将梅花比拟为象征君子温润品德的玉，这也是王冕墨梅画中常用的譬喻。 扬无咎得华光画法而自有变法和发展，改墨晕花瓣为墨笔圈线，“变黑为白”，更能表现梅花淡色疏香、清气逼人的特性。
梅花画: 梅花图片
宋代的名画家有很多，但“画博士”却很少，得到这个官职需要皇帝的认可、权臣的保举。 在宋徽宗之后，宋室皇亲当中，善画梅者有赵师宰。 画墨竹，也画墨梅，其子赵希泉及妻子（汤叔雅的女儿），皆是当时的画梅高手。
《梅花绣眼图》中，梅花枝干俊俏苍劲，梅枝上的几朵花或绽放、或含苞，生动自然。 一只绣眼站立枝头，一边鸣叫一边左顾右盼，与雅致的梅花相映成趣。 从这幅作品中也可看出宋室皇家的审美趣味。
梅花画: 中国风水墨人物画GIF
柳窗先生以余札中语叶韵，足成四绝，和作并请一笑，默夫大兄老友。 宋代女词人朱淑真有“葵影便移长至日，梅花先趁小寒开”。 严寒之中，花信如约而至，梅花自小寒时初绽，暗香疏影，为寥落寒冷的天地增添了几分色彩。 要费一辈子的心思，现在有几个人肯牺牲一辈子的精力去做？
- 宋代的花鸟画，更多是表现花鸟本身的美，解读的空间是留给观者的。
- 转载胡建君老师的一篇美文： 《才有梅花便不同》 胡建君 一、聊寄一枝春 汉代《说苑》记载，春秋时期越国使节出使…
- 赵佶是宋代绘画发展过程中的典型代表和潮流推动者之一，而他的花鸟画历来被公认为成就高，《腊梅山禽图》就是其花鸟画传世代表作品之一，也是知名的国画梅花作品。
- 王夫怀对国画艺术独具慧心，经多年的不断努力，师承古人的传统笔法，在花鸟、山水画的创作中，形成了自己的独特风格。
- 与扬无咎同时代的有僧惠洪，他是个孤儿，成年后聪明过人，悟性甚高，有偈诗：“灵云一见不再见，红白枝枝不着花。
- 极度精简的构图，画面没有任何杂扰，以此来表现梅花的清幽是再恰当不过了。
”王冕借王羲之勤学苦练书法并取得很高造诣的典故，彰显自己刻苦学画的精神。 在此画中，一枝梅花从画面右上角向左边伸展开来。 颇有节奏和韵律，满幅珠玉迸发，清气袭人。 人们喜爱梅花是有理由的，在雪中绽放的梅花，为色彩单调的冬日带来一抹靓丽的色彩。 梅花不畏严寒、坚强自傲的精神象征，都成为人们寄寓情感的载体。 凌寒绽放的梅花，千百年来一直占据着人们的精神世界。
梅花画: 中国海军护航编队开展联合护航训练演习
此画作者以清淡水墨写生，力求简洁清瘦，疏朗传神，全画生气盎然，清新悦目。 画家自题于左上方空白处，使全画构图得体，书画相映。 自题诗曰：“吾家洗砚池头树，个个华(花)开澹墨痕。 不要人夸好颜色，只流(留)清气满乾坤。 ”画家借梅花抒情，表达了不愿与当权者同流合污的思想。 过着在各处隐居生涯，以布衣和画画终其一生。
画墨梅时，花枝繁密，笔墨洒脱、画红梅作没骨体，用朱色以胭脂点画，万蕊千花，自成一家。 梅花画法 梅花枝条的几个自然规律： 画梅，从何下手，是初学者碰到的第一个问题。 了解生长规律，理解形态结构，掌握基本… 梅花画 画树干用笔要灵活多变，可中锋、侧锋同用，运笔要果断有力。 一般梅树干用淡墨，支干用浓墨，树干穿插多用女字形交叉。 皴时要干、虚结合，方能表现树干苍劲凝重、枯残的质感。
梅花画: 中国风山水背景画
这幅画的题目《层叠冰绡》，似乎也是杨皇后所取，名字比整首诗的意境还要更好些。 极度精简的构图，画面没有任何杂扰，以此来表现梅花的清幽是再恰当不过了。 枝干纤细却充满了力度，向下俯视的一枝，最细劲处如冰锥一般。 梅花画 梅花画 色深而坚硬的枝干上，疏疏落落开着的数朵绿萼白梅越发显得冰肌玉骨，梅花从花苞到半开再到盛放，俯仰聚散都安排得极其精到，既不繁琐也不单薄。 梅花画 花瓣的勾勒与渲染，表现出花瓣柔嫩却并不柔弱的质感与情态。
写意梅花有于希宁的《翠竹腊梅》和孙其峰的《白梅双喜》等，工笔梅花有于非闇的《梅花双禽图》、田世光的《迎春》、张其翼的《梅花双寿图》等。 写意梅花延续了历代清劲、秀润的风格，而工笔梅花在表现技法上却有一个新的突破，以于非闇最为典型。 近现代名家中，吴昌硕、张大千、刘海粟、陆俨少、陈少梅、陈之佛、于非闇、田世光、于希宁等都曾创作出颇具时代特性的梅花作品。 他们风格各异，传统功力深厚，笔墨苍劲有力，更反映出梅花坚韧不拔的精神。 以“海派”大写意画家吴昌硕的《墨梅图》为例。
梅花画: 梅花图画作内容
对话吴镇山水画，潘玮萱评马培童（42） 吴镇，浙江嘉兴人，工诗文书法，善画山水、梅花、竹石。 梅花画 为人抗简孤洁，隐居不仕，与达官贵人很少往来。 《梅花绶带图》是清代沈铨所作，现收藏于南京博物院。 此图写寒梅怒放，一只绶带鸟栖于枝上，另有一只小雀在其下。 从此画的右下方，一株梅树斜上而来，干硬的梅枝虬曲盘折，树上梅花正傲然开放，白色的花朵缀于枝头。
王先生学画是从《芥子园画谱》入手的，6,7岁时就爱给看到的故事画插图。 到了青年后，曾在山东艺术学院深造，后来又在清华大学施云祥山水画高研班学习。 他的颖悟力很强，特别钟情写生，每年的春秋两季都雷打不动地出外写生，为自己寻找素材。 他心中的景和眼前亲历的景一结合，便化为手中大美，让人赏心悦目。 被誉为“中华梅王”、“中国当代山水画巨匠”、齐鲁三圣”之一、中国书画研究院院士、中国画国展评委、中央美院客座教授。
梅花画: 梅花图艺术鉴赏
梅，因在寒冬腊月开放，故名腊梅；又因其花瓣晶莹透亮，与白雪相辉映，又曰蜡梅。 梅花与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。 的梅花通常用来指冬季场景中使用的梅花。 家里用梅花图案给人一种冷冰冰的感觉，梅花又不谐音，所以梅花就是没钱花。 有些人喜欢树和鸟，使人感到回归自然，这也增加了室内的生活氛围。 有人喜欢背景墙素色，因为看电视节目更专注。
此图画的是一株生机盎然的梅树，盛开的梅花洁白无瑕，交错的枝干扶摇向上，表现了梅作为花中君子具有“不恋世间佳丽地，独上寒山称骄子”的高逸之气，为写意梅花作品。 《红绿梅花图》是中国清代著名画家、扬州八怪之首金农所作，现收藏于上海博物馆。 此画从款题中可知是金农将元人辛贡、王冕所创的粉、白梅法，集写于一画之中的杰作，是他晚年的代表作之一，也是国画梅花经典作品之一。 全幅花枝繁密，生机勃发，以大笔淡墨画干，浓墨点苔，枝条疏密有致；勾花点蕊，以粉朱、铅白点染花瓣，清丽透逸，有暗香浮动，韵清神幽之感。